名字: TIZIO 061 类型: 台灯 设计师: 里查德*8226;萨帕 制造: Artemide 设计: 1972 投入生产: 1972 材料: 上彩金属,热塑树脂 型号: 0408 在它诞生30年后的今天,Tizio仍然是“意大利制造”的崇拜物,虽然它的名字是泛指一个人(如同张三李四),但也许正因为它因时因地的适应性,它却走遍全球。除了丰富的象征意义(有人觉得它象一些水鸟,有人觉得它是一个微型油泵),它的非凡功能让人惊叹。它有四种运动的可能性:底座平行的转动,第一和第二接头处的垂直转动,灯罩的垂直转动。在任何地方,Tizio因有一个衡重系统而能永远保持平衡。铝材部件和连接活塞也是导电器,能够通过放在圆柱体底座中的变压器为节能的卤素小灯泡供电,这样就无需任何电线。考虑到它诞生在石油危机使节能变得非常紧迫的那一年,我们不能不在它的形式和技术中发现一个真正的时代象征。
名字: AEO 062 类型: 扶手椅 设计师: 巴乌罗*8226;德加内罗,阿基佐姆事务所 制造: Cassina 设计: 1973 投入生产: 1973 材料: 火漆钢,聚酰胺和玻璃纤维底座,膨胀聚胺酯垫 型号: 0350 阿基佐姆事务所的创建者之一德加内罗写道:“现代扶手椅的形象差不多都是软绵绵的材料的不规则的堆积。”AEO(自始至终)试图打破主宰客厅和起居室中的“软”的价值,它分别制造了组成沙发结构的四个部分(背、座、脚和框架),并采用不同的材料:塑料椅腿,形状仿佛一个有机体;金属框架,坚硬和挺直;厚座垫构成的椅座;双层布料椅背,套在框架上后略为“弯曲”,以接受和支撑使用者的身体。当时AEO被看作一种新的功能美学的典范,它的创新不仅体现在外表上,也体现在组装标准、对普遍认为是不相容的材料的一视同仁和只需改变椅背面料就能更新形象的简单性上。德加内罗又写道:“换一下面料就能彻底改变产品的外表。它所需的时间就象换一件衬衫那么短。”
名字: ARIANTE 063 类型: 电风扇 设计师: 马可*8226;扎奴索 制造: Vortice 设计: 1973 投入生产: 1973 材料: 不碎ABS 奖项: 1979年第11届金圆轨奖 型号: 0351 扎奴索偏爱采用立体几何原型(尤其是设计不同类型的方块,如1962年的TS 502便携收音机和1970年的Terraillon天平),这也体现在这个Vortice公司生产的便携电风扇上,它把雅致的形式与可在家中任何地方使用的灵活性结合在一起。叶片被放在不碎塑料壳中,壳上很深的百叶不但起避免事故的保护作用,而且也作为空气输送器。风扇运转时,外面的壳变得就象它正在制造的风那样透明,这里我们能看到在扎奴索的所有创作中的一个构图原则:物品的双重呈现。基于这个原则,物品在从惰性状态到使用状态的过渡中变形(改变或“失去”它的脸)。如果说TS 502便携收音机或Grillo电话是结合开和关,那么Ariante就是把玩可见和不可见的游戏,让坚硬的外壳拥有海市蜃楼般的透明性。
名字: SCIANGAI 064 类型: 衣架 设计师: J.德*8226;帕斯,D.杜尔比诺,P.罗马兹 制造: Zanotta 设计: 1973 投入生产: 1974 材料: 油漆榉木,钢材球窝节 奖项: 1979年第11届金圆轨奖 型号: 0358 八根不规则四边形木棍,高1.5米,能够合拢和抓在双手中,放开时,如同同名的挑木签游戏,它们打开,但却凭一种魔术般的平衡奇迹般地站立着,这是因为它们有一个钢材球窝节,后者不在重心位置,而是能让环形点状的底座比用来挂衣服的上面部分的扇形幅度更大。木棍的上端凹进去,弯角相当细腻,不至于破坏挂上去的衣服。一般来说,衣架都是放在门后的钩子或被设计成衣柜的一部分,Sciangai却不受限制,自足和独立。它成为家庭空间的主角之一,经济、轻便、随时可用、容易打包和运输,总之,它完美地符合七十年代的感觉和需要,并因为它构思和创立了一种新的种类的力量而成为参照的原型
名字: PAPILLONA 065 类型: 落地灯 设计师: 阿夫拉和托比亚*8226;斯卡帕 制造: Flos 设计: 1976 投入生产: 1976 材料: 玻璃反射散光器,金属灯座和灯杆 型号: 0359 高而挺拔,由一根细长的铝杆支撑着,这盏落地灯让人联想到蝴蝶的两片轻翼在空中拍动,传播光线。它出自负责设计在意大利、欧洲和美国的Benetton及B & B商店形象的建筑兼设计师斯卡帕夫妇的手笔,因为采用了两个经过敷金属处理的棱柱形玻璃反射器,它的卤素灯泡能上下两面同时照射。灯座和反射器的金属部分是采用压力铸造的铝合金。包有电线的灯杆是铝型材,插口为塑料。从形式角度看,它是简单和朴实无华的范例,构造严谨,这也是这两位设计师的所有作品的特色。在象征层次上,它不是把光线处理成悬在环境正中半空中的透明体,而是一个光源,它虽然稳定地靠在地上,却保留了它自身内在的轻盈,让人感觉电流是来自连接灯的“根部”和灯顶的红色“血管”。
名字: PROUST 066 类型: 扶手椅 设计师: 亚烈桑德罗*8226;蒙迪尼 制造: Studio Alchimia,Atelier Mendini 设计: 1976 投入生产: 1978,1989 材料: 彩绘木头,彩绘布面座垫 型号: 0475 蒙迪尼写道:“1976年,我最初想到与弗朗西斯科*8226;宾法莱一起为Cassina公司设计一种‘普鲁斯特布’。我们去参观马塞尔*8226;普鲁斯特曾经生活和写作的地方,以寻找灵感。当时的想法是从文学出发来发现一个物体的表面图案和形式。在阅读和了解了普鲁斯特的视觉天地和遗物后,我独自想到做一个他的扶手椅的可能性……。我找到了一个合适的十八世纪的现成椅子,并选择了西涅克的一幅画的局部来作为覆盖整个椅子的图案,包括布和木头,用一种朦胧的效果来把椅子的形状打乱。除了选择与常规的设计途径不同的来源作为创造的出发点,我想达到的效果是从一个假的东西着手来使一个物品拥有文化说服力,因为涉及到的重新设计是一个俗气的扶手椅,至今都在以仿古形式系列生产。”(A. 蒙迪尼,《普鲁斯特扶手椅》,1991年)最初,Proust(以法国作家普鲁斯特命名)是一个独件作品,在七十年代末八十年代初时,它用一种时而被认为是浪漫的、时而又被认为是叛逆的方法攻击和化解了理性主义设计的传统内涵(形状的原创性,功能性及系列生产)。法国印象派画家保罗*8226;西涅克的点彩油画的局部走火入魔似地覆盖了整个扶手椅,在因不断的“身份变更”而产生的色彩狂欢中,把椅子变成了一种足以让人目瞪口呆的巴洛克宣言。虽然使用的材料不同,同样的花纹还被设计师用在其他方案中(从荷兰格罗宁根博物馆的楼梯到瑞士斯沃奇手表“许多点”),直到成为他的风格的特殊标志。就象任何一个设计产品的命运和追求一样,这个本该是独一无二的作品也被无穷无尽地系列复制,自1989年,这把椅子在设计师本人的监督下在他的工厂Atelier Mendini中得到生产。
名字: NUVOLA ROSSA 067 类型: 可折叠书架 设计师: 维科*8226;马吉斯特莱迪 制造: Cassina 设计: 1977 投入生产: 1977 材料: 人工老化木头 型号: 0475 把一个物体变成骷髅、本体、结构,这是马吉斯特莱迪在Nuvola Rossa(红云)上完成的工作。设计师的理由很简单:“在把普通书架的两侧夹在一起时,对角线的支撑总是不可缺少的:我们把两侧取消,把对角线变成搁板的承重结构。”这个书架是这样的:付钱即取,很容易带回家和安装,它可以靠在墙上,或作为分割空间的透明屏风。关闭和折叠时,它象一个梯子,打开和安装后,则仿佛一个图腾,或者,如同设计师本人所说:“一个炊烟中的印第安人营地、一个印第安人棚屋、砸烂一切的艾米利奥*8226;萨尔加利和约翰*8226;怀纳(美国西部片影星)。”1977年,即Nuvola Rossa投产的那一年,在意大利城市和大学中抗议的年青人自称是“都市印第安人”,他们颂赞能够更新符号、规则和语言的创新精神。以Nuvola Rossa,设计师得以把他的“贫穷设计”计划与时代精神相联系,在它之中接纳了当时意大利社会的激荡和最创新的冲动。
名字: ATOLLO 068 类型: 台灯 设计师: 维科*8226;马吉斯特莱迪 制造: OLuce 设计: 1977 投入生产: 1977 材料: 油漆铝材 奖项: 1979年第11届金圆轨奖 型号: 0420 三个欧几里得的立体几何形式:一个圆柱、一个圆锥体、一个半球,从正面看,半球体以一种大胆的平衡浮在圆锥体的尖头上,让人联想到丹*8226;弗拉敏、多那德*8226;居德和拉利*8226;贝尔的美国极少主义的雕塑,但是Atolla并不仅仅是形式问题,它也是灯光的实验:把光源放在灯罩内,使灯从外面看似乎完全隐蔽,而它的内部和金属包头光线十分强烈,从对角线角度照亮圆柱体灯座,造成的效果是直接和非直接地以不同强度的反射来照明环境。G.格拉米那正确指出,在马吉斯特莱迪的创作中,“形式以精确的几何关系获得生命,它们的比例从纯几何中获得自身的精确性。几何被分解、解剖、横切,直到它们获得最终的形状,几乎是以数学为基础。”(《维科*8226;马吉斯特莱迪的设计的一贯性》)
名字: VERTEBRA 069 类型: 扶手椅 设计师: 艾米利奥*8226;昂巴斯兹,贾弗朗科*8226;比莱迪 制造: Castelli 设计: 1979 投入生产: 1979 材料: 填软聚胺酯的椅座和椅背,带轮五幅椅腿 奖项: 1979年第12届Smau奖和1981年第12届金圆轨奖 型号: 0412 Vertebra(脊椎)是在座位部分应用人体工程学设计的杰出典范,它的构思是为了适合人的脊椎骨骼,根据人体的不同坐姿而自动改变它的构成,以提供更舒适的支撑。座和背完全独立,因而能无需手工调节就适合用户的需要:如果身体挺直,椅子就呈现舒适的垂直的位置;如果坐着的人前倾写字,座位就自动向低处倾斜6o;人在放松的时候,座位会往前滑,而椅背向后倾斜,再推一下,它的倾斜度能再增加12o,使坐姿更加放松。作为精确的解剖研究和严谨的矫形检查的结果,Vertebra诞生在试图改善工作条件的文化背景中,由此提出的设计观要求产品的技术能满足越来越大的对灵活性的需要及适应用户的不断变化的要求。
名字: MOD. 9090 070 类型: 咖啡壶 设计师: 里查德*8226;萨帕 制造: Alessi 设计: 1979 投入生产: 1979 材料: 18/10光泽的不锈钢,褐色喷沙钢手柄 型号: 0179 在阿尔多*8226;罗西设计的Conica诞生之前五年,萨帕设计的9090咖啡壶标志着Alessi公司历史的转折,以它开始了厨房用品的生产,而在这之前,它只是生产餐厅和客厅用品。9090的材料不是传统的铝材,而是钢,它依据的是一种独特的技术创新:放咖啡的容器不是拧在煮热水的部分,而是通过两小片杠杆插在它的里面,杠杆的操作是借助抬升手柄。形式是这个产品的关键:上面的部分以变细的方法重复底座的几何形状(圆锥体加圆柱体),由此产生的线条突出了垂直上升的动势,似乎是为了呼应咖啡往上冒的运动。萨帕说:“审美与时髦没有关系。当市场的逻辑要求挑选一种一年有效的形式,然后在第二年把它枪毙,一个设计的质量却应该超越时间的限制:如果一个东西今天是美的,它肯定在十年后也是美的。”确实如此,二十多年来,9090是意大利设计中最为人喜爱(销售量最大)的产品,它承受住了口味和时髦的昙花一现的变化。
交流的语言(1980-1990): 人和事物 人性是人类在事物中留下的痕迹,不管它是一件著名的杰作还是一个时代的无名产品。是作品、物体和符号的不断播种造就了文明、我们人种的生境以及他的第二自然。如果这个以其无数的尘粒包围我们的符号世界被否定,人类将无从生存。此外,任何一个人都是人加事物,人只有在认同一些事物时、在认识到人是笼罩在事物之中、自己是以事物的形式出现时才成为人。 ――伊塔洛·卡尔维诺 (《沙粒收藏》,Garzanti,1984)
名字: WINK 071 类型: 躺椅 设计师: 喜多俊之 制造: Cassina 设计: 1980 投入生产: 1980 材料: 钢承重结构,聚胺酯泡沫塑料和聚酯棉花垫子 型号: 0376 喜多俊之是在意大利找到委约公司和生产厂商的最早和最重要的国外设计师之一,他是这样来介绍他对于座位的理论思考的:“直到一百年之前,日本还认为身体是思维的途径。‘坐着’的地方如果不是光脱脱的泥地,也只是一块硬木板。”在Cassina公司自1980年起投产的Wink中,这位日本设计师寻求在一种讽刺和好玩的迪斯尼式的形态学中来处理入座的身体,椅子上有两个米老鼠式的大耳朵。虽然形象带有娱乐趣味,材料的选择和技术的研究却相当严谨:结构是钢材,放一层聚胺酯和Dacron垫子,而似膝盖的支点用的是ABS。和汽车座一样,这把椅子侧面的转钮也能改变椅背的倾斜度,把下面那部分往前抬高,它就变成了一把躺椅,甚至靠枕一样的耳朵也能折叠,变成侧坐时的扶手,此外,蒙在外面的可以脱卸更换的布料使Wink的色彩极其丰富。显而易见,它受到了波普艺术的影响,是对主宰了八十年代设计的多功能性、灵活性及与用户互动的意愿的完美的答复。
名字: SPAGHETTI CHAIR 072 类型: 椅子 设计师: 詹多美尼可*8226;贝洛迪 制造: Alias 设计: 1980 投入生产: 1980 材料: 镀铬油漆钢结构,PVC软管椅座和椅背 型号: 0187 高科技与对传统文化的娱乐和讽刺性的运用使Spaghetti Chair(面条椅子)具有对整个八十年代的导言式的象征意义。细腻的极少主义风格的结构是钢材的(镀铬和漆成蓝、白、红、黄黑和银灰色),而面料是PVC小圆管,几乎总是与钢的色彩相同,它们每根被单独绑紧,组成椅座和椅背。色彩的选择使两种材料(钢和PVC)显得同一,而坚硬和弹性的搭配,如同它的名字明确强调的那样,是暗指意大利烹调中最传统的食品。小圆管不仅与通心粉在形式上极其相似,而且状态上也是如此:通心粉既硬(如果是生的)又软(如果是熟的),而橡皮通心粉也同样如此,不用的时候硬,当有人坐在上面时就具有柔软的弹性。
名字: MOD.2F44/55 073 类型: 带轮矮桌 设计师: 嘉艾*8226;阿乌莱狄 制造: Fontana Arte 设计: 1980 投入生产: 1980 材料: 打磨自然水晶玻璃 型号: 0356 1979年,阿乌莱狄被聘用为专门加工玻璃类材料的Fontana Arte公司的艺术总监,她设计的这张桌子实现了她本人的一种典型的决裂。在玻璃平面上,她采用了四个可以自由移动的工业轮子,所依据的是一种现成品操作原理,即,重新使用和解释为其他用途设计的元素,在家庭环境中引进故意不相和谐的形状和元件,而由此诞生的是一个极其基本和高科技的物品,它具有科技和形式的不同因素强烈结合的特征,并表示了对本土传统的尊敬:似乎设计师是在厂中观察运输玻璃的木板带轮推车时得到的灵感。
名字: LASER 074 类型: 赛车 设计师: Gruppo技术办公室 制造: Gruppo Spa的Cinelli部门 设计: 1980 投入生产: 1980 奖项: 1991年第16届金圆轨奖 型号: 0424 很难说这辆自行车得到了更多的体育奖项(也许是赢得奥林匹克和世界锦标赛冠军最多的自行车)还是更多的设计奖项。1980年投入生产的Laser(激光)让人目瞪口呆,它具有空气动力的、最基本的形状,烤漆成敷金属的蓝灰色,在技术上同时具有原创性和功能性,完满的车架是用富有特色的圆锥剖面钢管制造的,透镜状轮子以碳纤维作为材料,最近还在尝试制造钛合金车架。它的让坐着骑车的人拥有 “鱼雷”姿势的未来派线条,综合表达了对速度的崇拜以及对人和机器的共生关系的愿望,后者强有力地贯穿了整个当代文化。
名字: CASABLANCA 075 类型: 家具 设计师: 埃多莱*8226;索特萨斯 制造: Memphis 设计: 1981 投入生产: 1981 材料: 彩绘和装饰层压塑料 型号: 0360 它是Memphis小组的标志性产品,围绕着魅力四射的索特萨斯,这个于1981年在米兰建立的小组聚集了富有创新精神的年轻人,包括建筑师、设计师和绘图师。二十年来,小组竭力对抗美的口味和好的传统设计,试图在家庭四壁中重新引进色彩和装饰,并根据一种非常后现代的口味来汲取互相之间极不相同的文化、符号和风格。反功能主义、对形式创新的强调和风格上故意的不一贯性是小组订立计划时独特的表达语言,它对在家居设计的生产实践中最根深蒂固的程序和章法提出置疑:针对现代主义的标准化和超理性的世界,Memphis建议的家具带有一种比起功能来说更多感情色彩、比起商业来说更加艺术性的元素,他们用不同寻常的方法结合形状、材料和鲜艳的色彩,所依据的设计旨在让人惊讶和激发想象的漫游。餐柜Casablanca(卡萨布兰卡)(有人把它讽刺性地称为“自助餐”)是小组最早设计的产品之一:索特萨斯采用层压塑料,对到那时为止被视为“庸俗”的材料进行了价值重估,他给予它一种图腾的形状,打破了早已建立的形式价值和一般的功能参数,以便在家庭环境中安置一个拟人的充满远古回声和遗痕的人工物品。餐柜的表面布满了同样一种孢子和细菌的花纹图案,它在八十年代中以几乎传染的方式进入了许多平面和广告设计。即使它的市场效应并不很大,Casablanca在面世二十年后的今天仍然保留了挑衅和见证的价值。
名字: SECONDA 076 类型: 椅子 设计师: 马里奥*8226;博塔 制造: Alias 设计: 1982 投入生产: 1982 材料: 黑漆钢,黑漆钻孔钢板,圆柱形聚胺酯元件 型号: 0554 一把椅子就是一个建筑:博塔以同样严谨的方法来面对不同规模的事物。Seconda(第二)是对原型Prima(第一)的进一步完善,它用连续的变化来给予后者新颖的结果。就象在他设计的无数建筑中一样,博塔采用简单的几何元素(圆和方)来达到稳定性和功能的完满平衡,他试图确定一种原初的形象,此外,他还与Alias公司紧密合作来实施对于材料的前卫性的实验(细瘦的结构是采用压扁的钢管,而椅背是两个柔软的聚胺酯材料的转动圆柱,带有滚花的精加工)。评论家V.帕斯卡这样写道:“它的基本形状表达了一种明确的张力,即让结构非物质化,成为只是对位于人体的东西,一直到把组成它的元素的要点变成全面的形式。如果从侧面观察它,底部的长方形和椅背的圆柱体确定了一种结构严谨的符号,让人想到路易斯*8226;康恩的一个方案,而对于在静态和感知方面经过处理的、所以能充分自我体现的基本材料(钢材横梁,钻孔钢板,聚胺酯泡沫塑料)的关注也是博塔在他的建筑中采用的方法。”(《文化计划和范例》)
名字: LA CONICA 077 类型: 咖啡壶 设计师: 阿尔多*8226;罗西 制造: Alessi 设计: 1982 投入生产: 1984 材料: 不锈钢18/10,铜壶底 型号: 0181 它采用立体几何学的基本形状:两个嵌合的圆柱体,一个锥体,一个圆,如同建筑元素那样被重叠和组合。罗西在1980和1983年之间设计、由Alessi生产的La Conica(园锥曲线)几乎是一个规划方面的后现代的原型。他把建筑搬进了厨房,让它能煮烧最提神和友好的饮料。它不是一个简单的咖啡壶,而是一个神像,是某种口味的几近十全十美的模型,这种口味并不把后现代当作一种简单的模仿或一种脱离上下文的引语主义的游戏,而是一种更激进的不同尺寸之间的互动计划。如同把小的套入大的,或相反,把城市轮廓放在家庭风景的一个角落中,这似乎是为了让咖啡壶成为一个缩微记念碑。
名字: FIRST 078 类型: 椅子 设计师: 米盖莱*8226;德*8226;卢基 制造: Memphis 设计: 1983 投入生产: 1983 材料: 金属管,上漆胶合板,黑色上漆木球 型号: 0415 这似乎是圆的风格练习,或是雷蒙*8226;奎瑙式的形式变化的游戏,但它采用的不是言语,而是几何形式。First是Memphis小组(1981年在米兰建立的以埃多莱*8226;索特萨斯为中心的小组)的诗学理论的象征性作品,它所表达的设计理念脱离了对人类工程学及功能的考虑,而主要强调物品的交流能力及它与用户之间的情感联系。椅背是一根环形钢管,上面放着一块贴在小橡皮圈上的木头圆盘,它可以前后倾斜,两个黑木头圆球被当作扶手。环形钢管被焊接在一个简单的凳子的两条前腿上,座位也是简单的圆形。椅子所采用的色彩呼应天空的蓝色和宇宙的黑色,在看它和用它的人的心中强调出“天穹”的印象(仿佛一组沿着对方的轨道运行的行星和卫星)。也有人在它之中看到了一个风格化的原子,或是一个分子形式的物质呈现。后现代就是:结合故意暧昧的符号,刺激观众来提出他们的理解。
名字: APOCALYPSE NOW 079 类型: 装灯的小桌 设计师: 卡尔洛*8226;佛科利尼 制造: Alias 设计: 1983 投入生产: 1984 材料: 镀锌钢,自动氧化特种钢,高度可变的镀铬灯 型号: 0363 一般来说,在传统客厅中,一个带光源的小桌是搁在角落中,离灯远的聚会就会变得不那么热烈,佛科利尼设计的Apocalypse Now(现代启示录)是一个设计成放在中间的桌子,桌面上安装了一个光源。这一想法是根据一种非常原始的观念:呼唤火这一召集的元素和交流的载体。它诞生在由后现代思想主宰一切的年代,针对假厚度的、无论如何都得光亮的及新的冷冰冰的套词,它却采用了生产高速公路护栏的自动氧化特种钢材料,它能在它的表面保留痕迹和符号的记忆,讲述使用者的生活和行为。材料的内部分子保持不变,但它氧化的色彩随时间而变化,从而获得无穷无尽的红色和褐色色调,让人联想到异国风光。采用1979年发行的科伯拉的同名电影作为题目,这也许是为了表明有一束光穿透了“黑暗的心脏”,或者是用一个完全是“另类”的东西来提出挑衅,这个另类物在波尔乔亚客厅约定俗成的装璜中显得好动、妩媚和微微让人不安。设计师本人曾写道:“Apocalypse Now是一个移动的家具,它与象石头一样占领了我们的空间的不动的家具相对立。”(《想象事物》)
名字: LA CINTURA DI ORIONE 080 类型: 厨房用品,锅 设计师: 里查德*8226;萨帕 制造: Alessi 设计: 1984 投入生产: 1986 材料: 不锈钢18/10,成对铜及不锈钢片,带釉铜和生铁水 型号: 0176 煮、焖、煎、烤:每一种烧法都需要自己特别的容器。从这个信念出发,Alessi公司生产了第一套锅子,萨帕在遍尝了意法最好的餐馆、向欧洲烹调最优秀的美食家寻求启发和建议后设计了它们。伟大的调料家阿兰*8226;夏佩尔建议一个喇叭口截锥长柄深平底锅,配备一个打碎和混合调味汁的搅拌器;罗杰*8226;维谢完善了一个巨大的椭圆形带烤架鱼盘;安杰罗*8226;帕拉库基用现代方法修改了放长柄平底煎锅的小炉子,它是戏剧性的火烧烹调的典型工具;米兰大厨师瓜迪埃罗*8226;马尔凯斯用最简单的方法完善了最常用的容器,如长柄浅平底锅;“新烹调”的里昂大师托阿格罗兄弟曾经制作了一种称为小吃器皿的新型长柄锅;法国烹调之父雷蒙*8226;图伊耶合作设计了椭圆形生铁炖锅,这样就诞生了一组15个各不相同、尺寸不一、铜铁钢及生铁材料的锅子,但它们明确的风格局部和柄、圆头、盖子部分的一致的人类工程学设计方案又使它们完全统一。它们的原创性典型地表达了八十年代的享乐主义和在物品中(在对于细节的完善中)寻求欢乐的口味。
名字: SERIE IMPRONTA 081 类型: 热造型小背包 设计师: 马基奥*8226;哈素克 制造: MH Way 设计: 1985 投入生产: 1985 材料: 聚酯和聚乙烯板热造型制造的半硬背包壳 型号: 0379 在它们投入生产的十五余年之后,MH Way公司的背包还出现在十来岁的少年及专业人士的肩膀上,他们更喜欢它们,而不是传统的包、文件夹和小箱子,因为它们是更加实际、动态和随时移动的生活风格的标志。第一个Serie Impronta(印迹系列)的款式Z700是不规则四边形,曾获得1985年的ADI和SMAU奖,它由非常轻的半硬的两半外壳组成,用拉链连接,其中的一面象刻痕一样压有公司标志MH。这一特殊的抗震、抗撕拉、触感柔软、防水防尘的材料是用热造型的方法结合聚酯和聚乙烯薄片获得的。随着时间的推移,产品款式越来越多,以至于能应付休闲和工作的所有需要。这些产品全是采用典型的半硬包壳。
名字: RICHARD III 082 类型: 扶手椅 设计师: 菲立普*8226;斯达克 制造: Baleri Italia 设计: 1985 投入生产: 1985 材料: 大型独块压模聚胺酯结构 型号: 0388 仿佛一个舞台大道具,一种装饰效果,一种模仿扶手椅的“面具”,即便它挑衅性地拆去了物体本身的构图和结构定理。用一整块硬质聚胺酯模子制造,覆金属漆(除了前腿和包着皮或皮革的聚胺酯泡沫塑料坐垫),Richard III(理查三世)的名字本身就表明了它的“舞台”志趣和用玩耍性的伪装来对家具的高贵性予以讽刺的后现代幽默,这也体现在1991年的扶手椅Louis XX(路易十世)上。众所周之,理查三世是莎士比亚笔下最暧昧的人物之一:他微微驼背和畸形,只要能获得外在的身份标志和王权的正式头衔,他无所不为。斯达克设计的椅子也微微改变了波尔乔亚扶手椅的标准比例,使它根据设计师本人所说的“种类和社会代表之间的辩证游戏”而成为一个空心的、戏剧化的外壳。设计师说,在他为法国总统密特朗夫人设计在巴黎爱丽舍宫中的套房时,他看见了扔在街上的一把扶手椅,而这成为Richard III的灵感来源。电影界把它作为游乐和后现代的符号,例如,它曾出现在G.萨尔瓦多雷斯1997年拍摄的影片《涅槃》中。
名字: GHOST 083 类型: 扶手椅 设计师: 奇尼*8226;波埃利和Tomu Katayanagi 制造: Fiam 设计: 1987 投入生产: 1987 材料: 12毫米厚的弯曲水晶玻璃 型号: 0372 波埃利一直从以人为本的立场来设计居住空间,把物品放在与人的关系之中,它们不只是物质的和可触摸的元件,而且是梦想、愿望和可能性的总和。在Ghost(幽灵)中,她对材料,即玻璃的可能性和最深藏的潜力作出研究。一块玻璃板被切割,这决定了它的最大周长和体积,继而又被钻孔,用“Paser”的方法(每秒1000米的混合磨料的高压水注)制造一道缝隙,然后用Fiam公司已经验证的技术来加以弯曲,使它获得连续、透明、幽灵般的体积。在那些政治上、同时也是象征层次和文化上的开放年代中,Ghost重新提出在1967年的Blow中已经出现的对透明的崇拜,但把它变硬和演化成一种介于可见和不可见之间的东西,但又绝对是“感性的”:几乎是为了在八十年代末的高科技居室中炫耀它的忽隐忽现。在这把椅子中也能看到绝对主宰了那个十年的创新性和技术研究,它们也出现在许多其他产品中,例如A.梅达的完全采用主要用于航空工业的碳纤维而制造的椅子Light Light,还有J.H.波拉德设计的扶手椅Equity,它由一整张扁平的聚酰胺组成,包着皮革,然后极其巧妙地折叠而成。
名字: TOLOMEO 084 类型: 台灯 设计师: 米盖莱*8226;德*8226;卢基,詹卡尔洛*8226;法斯纳 制造: Artemide 设计: 1987 投入生产: 1987 材料: 经阳极化处理的抛光铝,抛光铝制灯座 奖项: 1989年第15届金圆规奖 型号: 0156 它几乎是八十年代高科技完美风格的象征,设计师德*8226;卢基和法斯纳选择了铝这种轻便的材料,用现代手法来改造以往的台灯传统(特别是Naska-Loris台灯开创的原型),他们从灯的承重支架着手,用代替了传统的钢制弹簧的电线和接头来保持灯的平衡,但是它们的作用被伪装和隐藏。如同一个张度很大的圆规,台灯的灯臂能随意移动光源(截锥形的灯罩内嵌有一个白炽灯泡),使Tolomeo(托勒密)可以变成绘图用灯和台灯,或根据用户的需要来照明环境。用Tolomeo来命名表现出设计师想使之成为中央光源,并围绕它来组织周围空间的照明技术。
名字: I FELTRI 085 类型: 扶手椅 设计师: 贾埃塔诺*8226;贝谢 制造: Cassina 设计: 1987 投入生产: 1987 材料: 为获得不同弹性而浸有不同数量聚酯的毛毡 型号: 0373 它拥有介于衣服和椅子之间的一个简单外形。用一种新技术将毛毡(未纺纱的密实的羊毛纤维,时而添加动物毛)这一古老材料浸透合成树脂,使它变硬。受艺术家波伊斯的启发,设计师们充满想象地在设计领域使用现代艺术实践的外形和样式。贝谢在八十年代后期设计的I Feltri (毛毡)沙发拥有既古老又非常现代的视觉力量,它们抗拒了那些年代典型的朝三慕四的口味,以及亮晶晶、冷冰冰、不生锈的产品一统天下的状况。B.克拉瓦努奥洛写道:“I Feltri不只是椅子,它们仿佛都市住宅中的原始王位。”(《促成发现美洲的鸡蛋》)I Feltri的靠背确实象一个围在头上、遮蔽风寒的大批风,给人“原始的”舒适感。“我想唤醒某个记忆中的东西”,设计师承认他想从留存于集体无意识中的遥远的原型中汲取灵感,但在I Feltri中还有些别的东西:这些王位使用“贫穷”和经济的材料,可以在西方高档市场之外的地方生产(贝谢原想在中国生产),它们是对计划和设计文化的另一种可能的未来的探索。
名字: MILANO 086 类型: 椅子 设计师: 阿尔多*8226;罗西 制造: Molteni 设计: 1988 投入生产: 1988 材料: 核桃或樱桃木条 型号: 0136 在这个八十年代晚期的物品中,建筑师罗西复活了古老传统中椅子的朴素的典雅,即十四世纪托斯卡纳大区典型的椅子,其靠背和椅座是由平行的木条组成的。事实上,罗西是重建一个“种类”而不是一个“款式”,他对它进行自传性的独具匠心的重新设计,从而赋予它以现代感。对罗西而言,每个设计都是追求并重新构筑一种关系、记念、形象和回忆的网络,是以一个原型的永久特点为基础的诗意的创造,B.克拉瓦努奥洛写道:“创新的元素并非不存在,而是拥有不同的量,它们在追思的回声中渐去渐远。”(《促成发现美洲的鸡蛋》)。罗西本人也非常清楚他的这种设计方法,用这种方法来参照原型,制造出的是与原型相似的东西,但不会和款式完全一样,“也许在一个故事中痕迹会变,但用来讲授故事的有形有体的痕迹是我们仍可称为历史和规划的东西。”(罗西,《学术自传》)同年,他用同样的方法设计了抽屉柜Carteggio,由Molteni公司用核桃木、樱桃木或漆木生产,它让人想起古老的档案柜或老式办公家具。
名字: TATLIN 087 类型: 椅子 设计师: 马里奥*8226;卡南兹,罗贝尔托*8226;森普里尼 制造: Edra 设计: 1989 投入生产: 1989 材料: 硬木,膨化聚胺酯,丝绒 型号: 0445 由卡南兹和森普里尼(后者是1986年火流星运动的发起人之一)设计的这个沙发是为了放在中央,客厅的正中间,它从俄国构成主义艺术家塔特林1919年为第三国际构思的高塔中获取灵感,依据一种融合了合理性与浪漫色彩、直到创造出令人惊异的戏剧性变化的设计,象征性地仿造了该塔的螺旋形结构。Tatlin(塔特林)不仅是个产品,更是个信号;不仅是个装饰,更是个图腾。与传统沙发不同的是,Tatlin的构成拒绝靠墙放置和被当作屏风,相反,它把革命带入了居室,要求为自己收复房间中央的特权地位,并成为交流的章程,挑衅性打乱和重新安排布尔乔亚家庭内部的座位在空间中相对于人来说的传统符号意义。
名字: SILVER 088 类型: 椅子 设计师: 维科*8226;马吉斯特莱迪 制造: De Padova 设计: 1989 投入生产: 1989 材料: 铝合金,阳极化铝合金配件,聚丙烯椅座和椅背 型号: 0192 从八十年代末开始,马吉斯特莱迪力图在他的设计中,将对系列产品的越来越浓厚的兴趣与对传统的简单物品的改造平衡地结合在一起。如果说Marocca (1987)是从一把古老的乡村椅子中汲取灵感(如同1960年的Carimate)的话,Silver(银)则脱胎于1925年M.布劳埃为多内设计的811木椅。它的结构采用经阳极化处理的抛光或轧光铝合金,椅面和靠背采用聚丙烯,上有设计师从在东京看到的鸡蛋篮子那儿“偷来”的方孔。Silver外形极其简单,家庭和办公室均可使用。信息技术的推广确立了家庭办公的模式,缩短了工作场所与居住空间的距离,Silver的多种用途使它成为顺应现实的最早的产品之一。
名字: TITANIA 089 类型: 吊灯 设计师: 巴乌罗*8226;里扎多,阿尔贝尔托*8226;梅达 制造: Luceplan 设计: 1989 投入生产: 1989 材料: 磨光铝,丝网印刷聚碳酸脂的可互相交换的滤光片 型号: 0192 高科技的、几乎是神奇的;悬空、轻盈、符合空气动力学,又充满特有的魔力;既实用又诗意。它象机翼、飞船或一个外星太空船。Titania告别了八十年代,把那十年中典型的享乐主义转化为一种细致的审美研究,超越了构成它的技术,把它简单地展示在明处。它的结构包括:一系列反光的抛磨铝片,它们给予它椭圆形的遮光结构(带250/150瓦的卤素灯泡);一系列可互相更换的丝网印刷聚碳酸酯的彩色滤光片。Titania可随意旋转、倾斜,直至获得理想的位置。另外,更换彩色滤光片,整个灯体的拱架就会改变颜色,在不影响弥漫在环境中的光线的自身性能的情况下,造成不同强度和特点的照明效果。紧凑、明确,毫不笨重和混浊,Titania 成为世纪末文化氛围的最有代表性的照明象征之一,在彼特*8226;威尔的影片《真人秀》(1998)中,Titania 就浮在执导和设计无名主角的虚构世界的电视导演的办公室中。
在记忆和未来之间(1990-2000): 认识物品 物品,和我一样。许多次我对自己观察物品的激情感到吃惊。我看见它们被抛弃、被扔在一边、被遗忘、无法走动。孤独地,它们互相之间各不相同,每一个都是一个种类,拥有它特殊的材料构成。它们听任占用、使用和忘记它们的我们人类的意愿的支配。 说出来似乎很笨,因为这是如此的显而易见,物品是由原子、材料组成的,就和我们一样。它们存在着,有它们自身的质量和特征。它们有名字。(……)。我想把所有被世界抛弃的物品放在我自己的家中,尤其是那些没用过的,刚面世的,还从来没有在一个真正的家庭中生活过的、从来没有找到主人的物品,给它们一个不同的名字。我想给它们找到一个地方,是一个它们如果能选择就会去的真正的地方。 我还想把它们抱在怀中,贴在光光的皮肤上,每次一个。我想闭上眼睛,只是用皮肤、用躯体的整个表层来学会辩识所有存在的物质。 ――西蒙娜·文其 (《全身心的爱》,Einaudi,1999)
名字: 543 BROADWAY 090 类型: 椅子 设计师: 贾埃塔诺*8226;贝谢 制造: Bernini 设计: 1993 投入生产: 1993 材料: 不锈钢,环氧树脂 型号: 0599 如同把使用者身体的动感转移到物品中,如同把用户的挤推和挪动过渡到一件家具中,或者说让家具变成真正动态的东西。532 Broadway(百老汇)是这样的:在休息状态、即无人坐在上面时,它给人的感觉相对比较稳定,当有人坐在上面时,它就马上会摇动、波动、晃动,这是因为它的脚是弹簧,它们插在黑尼龙脚垫中。名字本身就体现出戏剧性的543 Broadway伴随坐着的人的身体,并喻意性地表达了设计师对所有僵硬的、静态的和规范的事物的不能容忍。即使色彩在这把椅子上也是变化和明亮的:当做成椅座和椅背的环氧树脂被放在模子中时,工人被允许加入数量和色彩随意的颜料,结果每把椅子都是独一无二的,每个款式都各不相同,这是设计师偏爱的工艺,让同一产品获得不同外表,使系列产品也能体现出多样性。
名字: MOBIL 091 类型: 抽屉柜 设计师: 安东里奥*8226;齐代里奥,奥里福*8226;劳文 制造: Kartell 设计: 1993 投入生产: 1994 材料: 赋予塑料透明感的金属框架 奖项: 1994第17届金圆规奖 型号: 0446 最突出的是这个抽屉柜的灵活性。它可随意组装,装上轮子或固定支脚,材料或没有光泽,或透明,它既适合办公用,也适合各种家居环境, 二十世纪九十年代,Kartell公司开始探索对塑料的新的使用方法,Mobil是这种探索的一个成功、富有启发的典范。按照齐代里奥的设计,在镀铬(或漆成铝的颜色)的钢架上,根据用户的需要可以安装三组抽屉,进行16种不同的组合:可选择的色彩(包括黄绿,乳白,浅紫,灰)非常丰富考究,有丝光玻璃的效果,而压模的技术水平和精度使它的垂直柜面也能构成家具的侧面。极其简单的结构突出了所使用的塑料的材质和色调,它拥有了一种新的“高贵感”,能在住宅中与木材、铝和钢等其他传统上更“高贵”的材料共存并相映生辉。
名字: CESTELLO 092 类型: 灯 设计师: 嘉艾*8226;阿乌莱狄、皮埃罗*8226;卡斯狄里奥内 制造: iGuzzini 设计: 1996 投入生产: 1996 材料: 挤压铝板 型号: 0596 为博物馆、展览、展厅、橱窗的照明设计的组合灯,它使用了一系列和反射器合为一体的小灯泡,安装在万向接头上,这样能随心所欲地或水平或垂直地调节灯光。根据照明技术上少见的外形设计,灯泡固定在挤压铝板制成的主框架上,它能挂一串以上的灯泡(Cestello,箩筐的意思)。二十世纪九十年代,文化、商业领域的各种展览越来越多,阿乌莱狄和卡斯狄里奥内将戏剧界屡经试验的技术用于艺术品或追求光彩夺目效果的展品的照明,用这个设计,他们提供了iGuzzini一个极其功能性的产品。
名字: COBAN 093 类型: 咖啡机 设计师: 里查德*8226;萨帕 制造: Alessi 设计: 1997 投入生产: 1997 材料: 涂有催化丙烯酸油漆的铝铸件, SAN质水容器 奖项: 1998年第18届金圆规奖 型号: 0595 它是个咖啡机,但看上去象个航天站,至少,这是用倒数计时的方法推出这款咖啡机的广告理念,后者非常强调视觉错觉,将它描绘成一艘太空船或一个科幻物体,虽然来自另一星球,却能释放出大部分地球居民都熟悉的咖啡的独特香味。Coban完全由合金制成(SAN材料的水容器),适应性很强:既可在家庭中使用,满足那些咖啡迷们自己配制他们最喜爱的咖啡的需要,又可配以袋装咖啡,适合办公室或小群体的需要。电磁泵能达到15巴的压强,水很快被加热,从而很快准备出蒸溜咖啡。这个作品也表现出萨帕的设计方法的一贯的特点:技术、美观和功能以互相的包含而紧密结合。
名字: E.T.A. 094 类型: 落地灯 设计师: 古列埃莫*8226;贝基其 制造: Kundalini 设计: 1997 投入生产: 1997 材料: 树脂注模灯体,150W的灯泡 型号: 0537 敏感、文化与新时代的时尚也在设计界留下了印记。E.T.A.的设计让人隐约想起C.兰巴尔迪为斯皮尔伯格1982年的影片E..T.设计的外星人的风格化的剪影,Kundalini制造的这盏灯被该公司定义为一个“内部发光体”:E.T.A.与大部分以合理为着眼点、旨在隐藏光源的对照明技术的研究不同,它有着“天使”的外形,象一个希望与人类建立某种感情联系的发光体。Kundalini的主席和首席执行官G.斯毕尼认为:它具有“让人凝神关注的沉迷的审美价值”。确实,按照二十世纪末典型的文化走势,它不仅仅局限于照明功能,纤细的外形、对称的底座和顶部,使它成为注重比例和外形匀称的一个典范。
名字: E-LIGHT 095 类型: 电脑用灯 设计师: 艾尔内斯多*8226;吉斯蒙第 制造: Artemide 设计: 1999 投入生产: 1999 材料: 环保型可拆卸材料,聚碳酸酯,尼龙 型号: 0561 e-light属于可完全再生使用的新一代照明器材:它是为了配合电脑,它的光不会干扰电脑屏幕本身的光。它由吉斯蒙第设计,所有材料、包括纸盒包装都是可拆卸和环保型的。它采用一种新型的光源,功效强、不刺眼、外形精巧、节能、不发热、寿命长。底座(外形象鼠标)和灯罩是用聚碳酸酯制成的,球窝节和开关采用尼龙,底座的衡重体是聚酰胺树脂,而套管式的灯杆使用镀镍和打磨的黄铜。它象个小宠物,色彩鲜艳,惹人喜爱,和很多九十年代末的设计作品一样,它让人使用时心情舒畅。
名字: XITO 096 类型: 休闲椅 设计师: 乔万尼*8226;雷万迪 制造: Campeggi 设计: 1999 投入生产: 1999 材料: 聚胺酯 型号: 0603 第一个问题是确定它是什么?有何用处?是个地毯?能在上面行走?还是一张休闲椅?也就是一个能坐能躺的地方?和九十年代大量多功能、多用途的物品一样,Xito拒绝单一功能的束缚,意图与用户建立一种更自由、更复杂的关系。事实上,它可以被定义成一个“座毯”,通过一个弹簧装置的金属合页, 能调节靠背的位置。Xito套有彩色棉布,既能当床,又能当躺椅,它没有腿,因而方便移动。它适合各种地板,有强烈的休闲意味。平放时,它象个鞋底,这强调了它的原始感,以及它适合各种空间、各种装饰并易于从一个地方“迁移”到另一个地方的特点。
名字: SYD-SYDNEY 097 类型: 旱冰鞋 设计师: 技术处 制造: Roces 设计: 1999 投入生产: 1999 型号: 0601 九十年代,除了滑板和踏板车之外,旱冰鞋在意大利重新流行,它不仅出现在体育和竞技比赛中,还作为灵活、环保的交通工具,适合某些年龄段的青年以“游牧”的姿态,在城市里快速地穿行。通过与Gut di St.Morits(瑞士)医院的生物机械研究人员的合作,在对解剖和矫形作出深入研究之后,Roces公司设计并生产了这款旱冰鞋,它使人体和“工具”更完美地结合,纠正了传统冰鞋最突出的缺点。事实上,在人弯腰滑行时,膝盖是略微往内弯曲、朝向身体的中心的。传统的旱冰鞋不符合脚的结构,它是按照垂直方向的轴线制作的,这妨碍身体的自然运动,并浪费肌肉产生的部分能量,而Syd-Sidney却符合脚的自然中轴线,以保证最大程度的舒适和效率,还有利于将能量传导到轮子上。鞋体分两部分:下部不对称的鞋舌配合腿的运动,把前蹬的能量尽可能地传到轮子上;上半部分在足踝处固定,以便和腿配合。这款旱冰鞋与身体完全和谐,保证了滑行的安全、舒适和流畅。
名字: T.T-AGE 098 类型: 摩托车手运动服 设计师: 设计中心,阿尔多*8226;特鲁蒂 制造: Dainese 设计: 1999 投入生产: 1999 材料: 钛制保护层,凯夫拉尔-碳,Coolmax衬里 型号: 0602 T-Age是为更好地保障摩托车手的安全和舒适而进行的深入研究的结果,它不论在设计、技术,还是材料的选择上都有很大创新。由特鲁蒂设计的T-Age结合优雅的流线型线条和前卫的科技。钛的重量,用它制作的护肩和护膝确保了在摔倒时,最容易受伤的膝部和肩部在沥青地面滑动时,不至于让车手有翻跟斗的危险。设计者特别注重舒适性:Coolmax衬里把驾驶员用力时分泌的汗液排向外面,而两条斜开的拉链使使用者在高速行驶和高温下也能方便地穿衣和脱衣。T-age是设计、科研,及设计师们对体育越来越浓厚的兴趣的完美结合,在车手科幻形象的外表下,人们会发现T-Age设计简朴,极其重视实用、安全和功能。
名字: DONALD 099 类型: 椅子 设计师: 切利设计事务所 制造: Poltrona Frau 设计: 2000 投入生产: 2000 材料: 压模铝材和钢质配件主体,泡沫热塑材料的椅面和靠背,包Frau皮 型号: 0604 Donald由切利设计事务所设计,Poltrona Frau公司生产,它折叠时象个动物:从侧面看,它的铝钢结构象鸭的脖子,合页象眼睛,椅背(尤其是黄色、红色和橙色的)的大小和形状象鸭嘴。在有趣的自然主义形状与制作工艺上严格的几何学与合理性(打开椅子就好象打开圆规)的结合方面,这把椅子是一个独特的例证,Donald综合了新千年的感知方面的一些内涵:技术在设计中的中心位置、对人与自然的关系的关注,联想和暗喻方面的游戏的趣味。它实用、简朴,用专门的推车易于叠放,拥有一系列配件(扶手、书写板、成排放置的挂钩),既适合家庭,也适合办公室和小礼堂,它具有现代文化不可缺少的特征,即适应性和多功能性。
名字: I TRASFORMABILI 100 类型: 外套-沙发,雨衣-窗帘 设计师: 莫雷诺*8226;费拉利 制造: C.P.Company 设计: 2000 投入生产: 2000 材料: 聚胺脂充气长外套,碳制窗帘结构,crystal wind斗蓬 型号: 0605 就好象物品提出对自己的身份的怀疑。它们打破分类和归类的樊篱,以一当十,变化多端,通过自己的材料和形态来拥有游牧的、多语种的、易于变化的愿望,而这似乎是新千年的敏感。一件雨衣能变成沙发,一件披风能变成圆顶雪屋,一件马甲通过简单的钩子和拉链的组合而变成背包。费拉利为C.P.Company设计的这些Trasformabili使同一件物品兼具用来遮蔽的衣服和令人舒适的物品的双重功能,实现了使自己的身体成为流动居室的古老梦想。按照可称为新人文主义的观点,衣服不再只是纯粹的审美符号,或炫耀虚荣的装饰,它重新成为工具。R.默罗认为:“费拉利声称自己喜欢(时装设计师)阿玛尼和法国电影,欣赏创作者用任何语言进行综合的能力,热爱和谐与化解矛盾这一放之四海而皆准的思想的结晶,这并非偶然的,因为正是这种平衡使他的创作趣味盎然,而这种创作常常假设表面上对立的事物能够共存。”
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