I don't want someone telling me what to do 不需要别人告诉我何去何从 I don't wanna find out my temper grew wings 我只是不想我滋长的骄纵 And flew to you 像长了翅膀似的直飞向你 Don't want somebody telling me what's not right 不需要别人告诉我孰是孰非 But I just want you to love me 我只要你的爱 Oh I just want you to love me 只要你爱我
I don't wanna have to lie about what's inside 不想隐瞒我的内心 When there's always been a tiny part of me 虽然有些时候灵魂深处的某一部分 I'm trying to hide 竭力想要隐藏 I don't wanna see your expression when I let you down 亦不想看到你哪怕一丝失望的表情 And I just want you to love me 我只要你的爱 Oh I just want you to love me 只要求你爱我
There's a haiku poem inside of my head 脑海里酝酿着爱的俳句诗 But the words are written in invisible ink 但却从不知如何表达 Now the world is changing 不断改变着的这个世界 I can barely keep up 让我无所适从 What was hot is over 我们的爱不再热切 What was down is not 却也从未曾冷却 Now Adam and Eve are trying to split up 曾以为亚当夏娃般的爱情能够亘古 And I can't take anymore 我又如何面对和承受这将要破裂的一切
'Cause I just want you to love me 我只要你的爱 Oh I just want you to love me 只要你爱我 Love me 爱我 Oh I just want you to love me 我只要 你爱我
Darren 是 Savage Garden 中的主唱,11 岁开始唱歌.当他就读于师范院校时认识了他现在的妻子 Colby,加入了 Red Edge 乐队表现出超凡的音乐才华. 他性格开朗喜欢在舞台上表现自己,他们所有的歌曲的次都是他创作的。他的偶像是 U2 乐队的主唱 Bono,在他小的时候他特别喜欢 Michel Jackson,并喜欢模仿他在舞台上表演的样子。现在 Darren 的声音还有些相似于 Michel。Darren 喜欢看星球大战,喜欢上网,是一个素食者,没有喝酒抽烟的坏习惯。
所以就个人来说,戴伦海斯是比较难以满足的人("Insatiable"),还是拥有奇怪的感情世界("Strange Relationship")? 戴伦说:“我对生命、欲望、快乐和一切感到难以满足,不管是美食、瑜珈、爱情、朋友、咖啡、任何事,我总是想要更多。我蛮小孩子气的,而且我经历过极端的快乐和悲伤,这就是为何我能做出好音乐。” “我觉得自己就像气压计,能侦测出每个人的情绪。我很敏感,而且能准确地表达情绪,这可能是一个诅咒或负担,但我不想改变,我什么都不想改变。” 原本,戴伦为这张专辑录了三十五首歌,要删减到最後十二首并不容易。他说:“从三十五首歌要挑出十二首实在很难,因为我想确保那十二首是最棒的十二首。就像之前的一些杰出唱片,如George Michael的《Faith》、Michael Jackson的《Thriller》和Alanis Morissette的《Jagged Little Pill》,你听得出来这些歌手为了这些专辑有一种破釜沈舟的气魄,我目前的歌手生涯就有同样的感觉。于是我多写了一些歌,然後在车里听这二、三十首歌,我跳过去的曲目我们就抽掉。所以我们是以引起注意的程度做挑歌准则,而不是我自己喜不喜欢,这些歌都是我写的,都是我的宝贝,但我必须挑出最棒的歌。”
2004年9月,戴伦又给我们带来了新专辑The Tension And The Spark,严格地来说,"The Tension And The Spark"专辑的大部份作品,是在一个卧室里完成的(虽然说是一个备有最先进录音设备的卧室),而在家灌录其新专辑亦是他早已决定的事,潜伏于雷达之下,只为了完全地探索、享受他过去从未准许自己享有的艺术自由地位。于是,在保持一个低姿态的状态下,Darren Hayes谱写且录制出许多首矗立着坦率、迫切及真诚的歌曲。
为了此全新的个人专辑,Darren与一群少与流行主流结合、最顶尖的制作人合作共事,其中包括了:曾与Bjork(碧玉)、Massive Attack(强烈冲击合唱团)、Depeche Mode(流行尖端合唱团)、Madonna(玛丹娜)合作的Mark "Spike" Stent(马克"史派克"史坦);同样曾与Bjork(比约克)、Madonna(麦当娜、尤其是"Ray Of Light光芒万丈"专辑)、Depeche Mode(流行尖端合唱团)以及The Moulin Rouge(红磨坊)合作过的Marius De Vries;以及与前面两位相较起来资历较新,却也已是当代电子音乐界中风格独具之大师级人物的Robert Conley(罗伯康利)。
这样的结合成果是--"The Tension And The Spark"在充满21世纪具实验性电子元素的同时,Darren那极具深度自白且常相互对抗的歌词,亦倾泻穿梭在充满艺术氛围的声柱中,勇敢且成功地向前指点出新的音乐未来。
当新声音的创作仍处于初步的阶段时,Hayes便展开了一趟旅程前往伦敦与Marius De Vries共事,并且去争取传奇著名的混音工程师Mark "Spiki" Stent的参与。起先,这位通常难以打动的"Spike"很难搞定。"我在"Spin"时便已经历过和他共事,"Spike回忆道,"所以这张专辑,他又找上了我--他是一个有点固执的家伙,这是我喜欢他的其中一点--于是我叫他来见我。"在听过Darren的三首新歌之后,Stent就被迷住了。"Darren确实已经朝向音乐性前进--且进步非常多--而他亦已开始勇敢地面对他所做的事物且尝试新的概念。我喜欢那样,且正因为如此,我渴望与他合作。"
除了这张专辑的声音与Darren早期的作品有着明显的变动外(比喻来说,其音乐范畴可以说是从Depeche Mode(流行尖端合唱团)到David Bowie(大卫鲍伊)都有),"The Tension And The Spark"最引人注目的是其心理上的错综复杂以及极为浓烈的个人题材内容。"这张专辑是在描写一趟从黑暗进入光明的个人旅程,"Darren解释,"从指责到宽恕,以及最后,去接受每件事、即使是苦难,其之所以发生都是有原因的。而当日子终了之时,在隧道的终点会有光亮迎接着。"
当Hayes以著令人吃惊的坦率嘤嘤唱出"你给我的感觉如同我父亲从未爱过我,"在‘Unlovable 不可爱’中坦露出他内心尚未结痂的伤疤时,你便了解到Darren原先思想的铁丝网已经撤除,其内心的防备亦已有所转变。而此专辑内心挣扎、易受伤的程度,在‘Dublin Sky 都柏林的天空’中也依然持续着,Hayes藉由其哀怨地询问着天地万物,"有多少的梦想被我弃如尘土,有多少的希望被迫转向?"而在专辑的开幕曲‘Darkness 黑暗’中,Hayes又以具穿透力的敏锐弄清了,有时我们最大的恐惧就是成为我们最害怕的这件事的行为。当他唱出"你发现到你一直逃离的魔鬼就是你心魔,"时,你不仅会相信他,你更将会发现在你心中有着无可否认的认同感,因为"The Tension And The Spark"不多不少地正好证实了人性是取决于自己。
尽管在"The Tension And The Spark"专辑中充满着坚定的坦率,但却并非是完全毁灭及黑暗的,在此辑中还提供了Hayes自己个人的提醒,不管他童年的心魔阴影或是他个人感情的不幸经验,快乐依然是那个不须要你领悟就能让你有所知觉的事物。而在‘Light 光亮’中,他也唱出了(仿佛对着上帝,或是一个难以形容的较高地位的力量),"我曾感到冰冷,我曾经盲目,你已成功地改变了我的心,我对你有信心。"